“La cultura es la suma de todas las formas de arte, de amor y de pensamiento que, en el curso de los siglos, han permitido al hombre ser menos esclavizado”, André Malraux

Septiembre

5 y 19 de agosto y 2 y 16 de septiembre

Una serie de charlas intenta responder preguntas pertinentes: ¿Qué significa ser caraqueño?

16 de septiembre/ Fotorreportajes: Retratando realidades

Lo que la ciudad cuenta desde la mirada despabilada de los que la registran o qué ven —cuánta desmesura, cuánta belleza, cuánta paradoja— los profesionales de la lente, los que persiguen la realidad o se la topan de frente y sin anestesia. Caracas a través de la fotografía: un descubrimiento que se sale de todos los marcos. Los fotógrafos y periodistas invitados cuentan cuáles son sus búsquedas, sus técnicas, sus metodologías de trabajo, sus dinámicas, los riesgos, las sorpresas. Lo que contiene un clic. Participan: Mairet Chourio fotorreportera; Iván Reyes fotoperiodista; y el reportero Iván Fraga.

2 de septiembre/ Caracas intensa

Ciudad en la que todo parece más difícil y a la vez desorbitadamente natural y a la vez exagerado y a la vez mágico y a la vez en pausa y a la vez febril, esta jornada pone el foco en lo inmensurable: en par de ejemplos de lo apoteósico posible. Los invitados son Roberto Castellanos, quién comparte sobre los deportes extremos, específicamente sobre los vuelos en parapente de Los Cocos y Domenico Helmeyer, una suerte de alcalde no oficial de Chacao, que contará del programa cultural Los Palos Grandes de noche, en el que triunfan contra todo pronóstico las ganas de ciudad, el reencuentro y el arte. La cosa es que sí se puede, aunque nos quite el aliento.

19 de agosto/ Caraqueños adoptados ¿cómo nos ven, cómo se ven?

Participan Mathias Delacroix, fotógrafo chileno independiente; Ariana Cubillos, fotógrafa colombiana de la agencia Associated Press; Anatoly Kurmanaev, reportero de The New York Times. Interesante la visión de los que se instalaron en Caracas y cómo nos ven a estas alturas de su adaptación, según el equipaje que hacen mestizaje: el que los atraviesa y las pizcas del habrán ido vaciado. Negociando lo que son con lo que han vivido. Organizados por Comunifilm, cofradía de fajados que aman Caracas, los que organizan un concurso fotográfico para aproximar la respuesta a qué somos, este aniversario de la ciudad también se festeja con charlas. ¿Qué es ser caraqueño? Caraqueño es un gentilicio que podría traducirse como rumbero de caderas, lenguaraz de vocación, querendón con los panas —los amigos, tal vez sea una versión de partner—, desmesurado de gestos; añádase ahora una acepción de nuevo cuño: lacónico. Tantos se han ido, tan duro el panorama, tanto ayayay. Que los fotógrafos nos cuenten. La exposición con el material curado está expuesto en el BOD, donde, además de ser transmitidos los debates por youtube los encuentros tienen lugar de manera presencial con medidas estrictas de bioseguridad.

5 de agosto/ ¿El barrio es ciudad?

Las conexiones con el barrio como parte del paisaje urbano son revisadas por caracadictos fajados en cuya agenda ciudadana está la construcción de ligazón entre lomas y cerros, barrio y urbanización, el zinc y el hormigón. El barrio es ciudad: no apenas su margen. Pero ¿cómo podría saldarse esa integración? ¿Cuánto prejuicio falta por desbrozar? ¿Qué soluciones orgánicas podrían estructurar esta conexión? ¿Se trata de cultura, de estética, de miedo, de estereotipos, de desconocimiento? Según el sociólogo Diego Larrique el que habita el barrio tiene códigos que en la ciudad se han perdido: la gente mantiene una conexión cálida que no parece pervivir en la ciudad de los muros y la prisa. Junto con Derbys López, de Fundhea, rutas y reconocimiento de la ciudad desde la valoración histórica, y Jaime Pérez, de Zona de Descarga, de Petare, son los invitados a este debate fundamental.

Torre BOD: frente a la plaza Isabel La Católica y el café El León, Avenida San Felipe, La Castellana, Chacao, Caracas.  

Agosto

Todo el mes, tertulias por los 90 del Ateneo

Acontecimiento histórico, cultural, esencial de la ciudad, la tenacidad de la institución que resiste en la escena desprovista merece aplausos y apoyos; y que la serie de enjundiosas tertulias programadas para celebrar este aniversario redondo pues que sean seguidas:

10/ María Teresa Castillo: la dama de la cultura. Ponente: Tulio Hernández

12/ El teatro y la escena inspiradores permanente. Ponentes: Leonardo Azparren Jiménez y modera Elba Escobar

17/ Festival Internacional de Teatro de Caracas: una fiesta mundial. Ponentes: Carmen Ramia, Héctor Manrique, Eva Ivanyi y Claudia Urdaneta

19/ De la escuela de cine a las salas de arte y ensayo. Ponentes: Antonio Llerandi y Bernardo Rotundo

22/ Cineforo: Ellos seleccionan y nosotros transmitimos: Ateneo de Caracas, Circuito Gran Cine y Escinetv. Invitado: Bernardo Rotundo. Película: El milagro de Candeal, de Fernando Trueba

24/ Una casa del libro y el pensamiento: Revista Papeles, Editorial Ateneo de Caracas, La Librería y los Jammings Poéticos. Ponentes: Alfredo Chacón y Sergio Dahbar

26/ La música, Los festivales de música latinoamericana, La ópera breve. Ponentes: Carmen Ramia, Orlando Arocha y Tania Sarabia. Encuentro vía Zoom: https://us02web.zoom.us/j/84927084729?pwd=RFFOS09ydE4rWkYyR1Y2ZTZpS3B6UT09 ID: 84927084729  

29/ Jamming Poético. Participan el poeta español Rafael-Jose Díaz y los poetas venezolanos: Edda Armas, Rafael Castillo Zapata y Carmen Verde Arocha

31/ Centro innovador de la plástica venezolana. Ponentes: Bélgica Rodríguez y Vilma Ramia

Eventos todos vía zoom, cuentan con el auspicio de la Embajada de España. Que viva el Ateneo y olé  (ver día 8)

Curetaje

Agosto y seguido

11:30am. Cada día menos los lunes. La trayectoria inédita: mirar al mundo de nuevo (y darle la vuelta)

En el marco de las celebraciones del V centenario de la primera circunnavegación del globo, fue convocado este concurso La Trayectoria inédita: mirar al mundo de nuevo del que fue curadora Lorena González Inneco, estudiosa del arte y mujer de letras comprometida hasta los tuétanos con esta exposición que es un acontecimiento sobre el mundo, la humanidad, los siete mares, la esperanza, el devenir. El 10 de agosto, tras deliberar todo el día, el jurado otorgó por unanimidad el primer premio a José Vivenes “por plantear una óptica de resistencia que pone en tensión el régimen estético y simbólico dominante, abordando la percepción del entorno como un hecho político”. Su obra, Hartazgo de la fauna deviene sátira visual que, en técnica de collage, ironiza la herencia historiográfica y propone el sarcasmo como forma de lectura de la historia escolar y parodia en fragmentos la animalidad y aspereza humana. El segundo premio recayó en Génesis Alayón por Meridiano de la Villa “por explorar la memoria colectiva, el entorno y la fragilidad, proponiendo una travesía de vivencias que recoge la historia de una localidad y sus habitantes en una suerte de viaje al origen”. Su obra es una instalación en pared compuesta por un dispositivo que sostiene 12 telas pintadas por ambas caras con pintura de caucho donada por 24 personas de distintas partes de Villa de Cura, el sitio geográfico que ubica al meridiano que rige el huso horario de Venezuela. El tercer premio le pertenece a Raúl Rodríguez por Nowhere, un performance en el  cual el artista permanece de pie, rodeado por cuatro astas (sin banderas) que apuntan en ángulo de 45° de forma concéntrica sobre su cuerpo,  limitando las posibilidades de movimiento. La propuesta fue premiada por el jurado “por enfocar la condición de asedio a la que están sometidos los individuos en cualquier sitio, producto de limitaciones territoriales y políticas”. Asimismo, el jurado integrado por los curadores Tahía Rivero y Félix Suazo, y por la artista Magdalena Fernández, decidió conceder 3 menciones honoríficas a los artistas Salomé Rojas por Morir en la orilla, Rafael Arteaga por Itertropismo y María Virginia Pineda por Su majestad vegetal. La exposición que contiene las 36 propuestas artísticas finalistas constituye una narración sensible y desmesurada que integra, reverencia y se identifica con la hazaña humana e histórica alrededor del redondo mundo que no hace aguas pero concita un mar de interpretaciones. No perdérsela. Casa de Hacienda y Secaderos 3 y 7 de La Trinidad Parque Cultural. Urbanización Sorocaima, Avenida Rafael Rangel, Baruta, Caracas.   

De 11:00am a 5:00pm, de martes a domingos (en semanas de flexibilización). 4 Cuartos. Primeridad. Alucinante exposición que reúne cinco experiencias instalativas

Un nuevo proyecto expositivo tiene lugar en esta casa caraqueña hermosa, tejas y jardín interno, devenida espacio de arte: Cerquone Gallery. Se trata de una muestra que contiene la piel deshojada de la memoria de la ciudad, esta o la de los sueños. Bajo la curaduría de Humberto Valdivieso y con el apoyo museográfico de Jonathan Lara, cada estancia o cada cuarto contiene la propuesta del creador que escoge la textura y la forma de contar la hondura de los intersticios urbanos y humanos, y ni colectiva ni la suma de una coincidencia de trabajos desvinculados del todo, la propuesta de cada participante, elementos, soluciones, formatos disímiles, pueden tener elementos comunes o, las obras entre sí, hacer guiños narrativos desde la particular manera de cada autor de contar la ruptura. Se congregan artistas de vuelo y linaje como Víctor Hugo Irazabal, Vasco Szinetar, Samuel Baroni, Ricardo Arispe y Robert Montilla para decirnos cómo andan las vísceras de la cotidianidad y cómo a saltos y con asaltos se permea y licuán o reconstruyen o cohabitan o se cosen en suturas imposibles o ríen o hacen tensión o estallan los pedazos con armonía de líneas, superposiciones, trozos de la vida misma de la calle. Muestra en la que los artistas se expresan a través de la fotografía, la apropiación, el collage, la impresión digital 2D y 3D, la escultura y la pintura, lo común es la intervención de materiales, el uso de desechos y tejidos, con la finalidad de expandir, desde el reciclaje y la reinvención, el hecho creativo al infinito, “obviando conclusiones y fronteras”, según explica Valdivieso. Un uniforme de bombero palpita en el incendio que nos abrasa, el hierro se retuerce o gotean formas armónicas como esculturas que pueden tintinear, o como matrioska el arte ser matrioska de sí mismo y la obra clásica, fotografiada, ser el marco de otra fotografía en la frente de la diosa de barro. Más información consultar en la página web: www.cerquone.com y en las redes: Facebook: CerquoneProjects e Instagram: @cerquoneprojectsa. Siempre con estrictas medidas de bioseguridad, la galería está abierta de martes a domingo en semanas de flexibilización; en las semanas de confinamiento radical, visitas controladas previa cita a través del teléfono 0424-6019251. Galería Cerquone, final de la avenida San Felipe, La Castellana, Chacao, Caracas.

27, 28 y 29

6:00pm. Prosigue este fin de semana Todas las películas hablan de mí, montaje que celebra los 38 del Grupo actoral 80

Fundado en Caracas el 8 de julio 1983, fecha en que estrenan Variaciones Wolf, el grupo de teatro venezolano suma treinta y siete años de trayectoria artística ininterrumpida, y cuenta con un repertorio de aproximadamente cien obras llevadas a escena, más de treinta giras internacionales y cincuenta y un premios. Proyecto que nace en los TAP, Talleres Actorales Permanentes de dirección teatral, dramaturgia, expresión corporal, técnica vocal, historia teatral y sociología del teatro que coordinaba Juan Carlos Gené, el creador del grupo, la experiencia contendría una energía particular, la que conduce al Centro Latinoamericano de Creación e investigación Teatral (CELCIT), “uno de los más sorprendentes puntos de entronque de teatristas latinoamericanos exiliados, con la realidad teatral venezolana”. Gente que persiste contra viento y marea, sin subsidios —siempre apostaron por el autofinanciamiento y la autogestión de las ideas propias— y en medio del desdén oficial, celebran el aniversario con este montaje, Todas las películas hablan de mí, obra de Gustavo Ott y ganadora del 3er Concurso de Dramaturgia del Trasnocho. Bajo la dirección de Héctor Manrique y con las actuaciones de Marielena González, Héctor Manrique, Pedro Borgo, Daniel Rodríguez Cegarra y Valentina Garrido Escalona no perderse este montaje. Como dice Manrique, el teatro está hecho a la medida de las personas, es su espejo y contiene su exacta dimensión, aunque quepan todos los sueños. Redes: @trasnochocult. Entradas: @Ticketmundo_ve y taquillas del teatro.

28

9:00am. Cierra el ciclo sabatino de rutas alrededor del Guaire, río caraqueño que debería sanar

Un río para no reír, un torrente devenido desdén que no deja de fluir, el Guaire es, en el sepia del olvido, una colección de ideas concebidas para convertirlo en baúl sellado o caminería o calle donde montar bicicleta; también, ojalá, afluente rescatado a cuyas riberas sentir paz. Pero nada se ha hecho a su favor, y no cuenta un piso de autopista encima. La promesa que Hugo Chávez vociferó públicamente sobre su inminente limpieza y pronta metamorfosis, de charca inmunda en la que caen las cloacas de la ciudad a espacio para nadar con su par mandón Daniel Ortega, quedó en el limbo: otra promesa incumplida. Igual, nuestro Nilo, Sena o Támesis recorre Caracas con caudaloso vigor en estos días y con su color a cuestas, sin desconocer que fue espacio donde arrimaron sus deseos de retozo los caraqueños. Pasión y causa, las gentes de Ciudad Laboratorio y Enlace Arquitectura organizan expediciones en sus alrededores, tramos de la ciudad atravesadas por él, orillas convertidas ilegalmente en sede de pelados consultorios médicos de Barrios Adentro, lugares donde hay montones de basura o, metidos hasta las rodillas, buscadores de oro. Un mundo sorprendente que a los caracadictos nos hace cambiar, a lo largo del camino, la percepción de su valía. Cada sábado, en estos paseos matutinos, queda revelado que el río está vivo. Así lo admiten quienes le toman fotos, le dedican dibujos, le prometen mayor compromiso. El río habla con elocuencia. Saldrá de esta ocurrencia alguna idea para su transformación.

11:30am. Another Round en Cine Psicoanálisis

El filme danés ganador del Oscar como mejor película extranjera es un drama que ocurre en las aulas irreverentes, vocingleras y melancólicas del bachillerato. Es allí donde hace foco: sobre los tics existenciales de profesores y alumnos adolescentes. Es allí, en las humanas circunstancias de sueños y retos, frustraciones y fantasías, expectativas y el alcohol como detonante donde se desarrolla con inteligencia, desdeñando estereotipos, la trama. Disponible en Netflix, el panel es linajudo: Juan Maragall, reconocidísimo educador venezolano y Soraya Sarmiento, psicoanalista con trayectoria en los ámbitos educativos, con la moderación de Ana Herrera, prosidente de la Sociedad Psicanalítica de Caracas. Entrada por www.trasnochocultural.com

27

11:00am.: Presentación de dos libros joya o la arquitectura de Tenreiro y Campos Baeza exuda tinta

Oscar Tenreiro, venezolano de enjundiosa trayectoria, profesor y autor de sabias columnas publicadas en la prensa y de un blog que es cátedra de estética, filosofía y ciudad, suscribe un libro que es un sueño atrapado por la tapa dura de la carátula: Todo llega al mar. Hermosura que cuenta su trabajo que implica una vida de pensamiento, compromiso y tesón, el vademécum es un objeto de reverencia y celebración que reúne todas las líneas escritas y trazadas en maquetas y espacios por Tenreiro para componer coherencias en el vértice. También es un acontecimiento editorial el de Víctor Sánchez Taffur, que firma Las acciones de Campo Baeza, un tratado que recoge las ideas y el recorrido autoral del arquitecto español, comprometido con la precisión, el estudio del tiempo como continuidad y expresión, y sin con duda la belleza. Ambas publicaciones son presentadas en Collectania, Cuadra Gastronómica, 6ta transversal entre 3era y 4ta Avenida, Los Palos Grandes, Chacao, Caracas.

5:30pm. Con la cinta Sublet regresa Cine a Cielo abierto

Programa que nació en 2009 para júbilo de los amantes del cine y de las estrellas, esta ocurrencia de Camilo Cortés (Cinema Garage) con brisa y libertad conquistó a un público que hizo de las proyecciones semanales a cielo abierto una rutina semanal en los encantadores jardines de los Galpones. Vuelve ahora con estrictas medidas de bioseguridad y con el mismo encanto: la manta, la comodidad, la temperatura ambiente caraqueña. Sublet, la producción escogida, está suscrita por Eytan Fox y tiene manufactura israelí. Centro de Arte Los Galpones, Ave. Ávila con 8va Transversal de Los Chorros, Municipio Sucre, Caracas.

24 al 27

XXX 7:00pm, Caracas, Washington, New York; 6:00pm Bogotá; . Recital de Juan Francisco Sans, belleza para oír

Músico y musicólogo caraqueño, Juan Francisco Sans, compositor premiado, ejecutante cuya discografía recoge su virtuosismo así como el pentagrama que asombra tras sus hallazgos como investigador de la raíz, director también y flautista celebrado en conciertos y festivales en diferentes continentes, es profesor titular de la Universidad Central de Venezuela y autor de numerosos artículos y libros sobre temas musicológicos latinoamericanos, el territorio donde sus oídos pescan. Actualmente profesor del Instituto Tecnológico Metropolitano de Medellín. Todos los conciertos serán transmitidos por nuestro canal de YouTube, al que pueden suscribirse desde ya: https://www.youtube.com/channel/UCIzMuNVvzuyQcfykhHsmqb

26

5:00pm. La guayaba de Pascal conversa con Ana Black

Tertulias para conocer autores, pensadores y gente de palabra, la conversa con la dibujante, artista y caricaturista de esta semana promete: quién sabe si se saldrá de la línea, o se mantendrá en sus trece y no dará su trazo a torcer. Creadora que respinga con perspicacias y se rebela a todo color, Ana Black mezcla con gracia —es su sello— la mirada inteligente, la crítica tipo dedo en la llaga, la franqueza sin ambigüedades con la elegancia. Igual los miembros enguayabados de este grupo literario y cantor: son comprometidos y dicen todo con propiedad y sin estridencias. Las charlas que transmite youtube, ahí, en la nube, quedan colgadas.

5:00pm. Primer ciclo de lectura de teatro dramatizado: Hable conmigo

Pieza escrita y dirigida por Ramón Suárez, los actores Antonio Deli, Nelson Lehmann, Francisco Obando, Angel Pelay y Jauler Romero inician con esta pieza el ciclo de lecturas dramatizadas, en las que se dará preferencia a obras inéditas de nuevos creadores. Se trata pues de puro estreno por donde quiera que se le mire. Sala José Ignacio Cabrujas, Centro Comercial El Parque, Nivel C-1, Av. Francisco Miranda con 3ra. Av. de los Palos Grandes, Chacao, Caracas.  

22 y 23

3:00pm. El Viaje: De Europa a Venezuela en cuentos y canciones.

La Delegación de la Unión Europea en Venezuela organiza un fin de semana familiar en este período de vacaciones escolares en el que participan la gente de Mi Juguete es Canción, Kumaco Producciones y El Galpón del Arte. Siempre reforzando los vínculos y reafirmando lo que une, la Comunidad convida a niños de 0 a 100 años a que disfruten de estos dos días de encuentro con lo heredado y adquirido: la herencia que ha dejado el continente europeo en la narrativa y música infantil de Venezuela. ·      

Sábado 22/ En el Museo de Arte Popular Bárbaro Rivas, en el Centro Histórico de Petare, se cuentan cuentos que se oyen, se disfrutan o se bailan. El acceso será libre por orden de llegada al museo, hasta completar aforo, que estará limitado por medidas de bioseguridad.

Domingo 23/ En el Museo de Arte Colonial Quinta de Anauco, en San Bernardino, el plan se reedita: contar cuentos cantar canciones, disfrutar de la palabra y la buena nota que adherimos a nuestra identidad. Las inscripciones para este día se pueden hacer en este enlace: https://bit.ly/ElViajeQuintaAnauco

22

11:00am. Doctor Zhivago, pasión con letra y música

Luigi Sciamanna, actorazo venezolano —además de dramaturgo y director teatral— llena la escena con textos escogidos de la celebérrima novela Doctor Zhivago de Boris Pasternak, que le valdría injustamente el exilio —siempre es injustamente—al autor. Drama épico, y sin duda romántico, la novela publicada en 1957 y que le valió el Premio Nobel de Literatura al autor un año más tarde, se convertiría después en película de culto: obtuvo cinco premios Óscar de los 10 a los que fue candidata, y otros cinco Globos de Oro. Favorita del público durante décadas, a partir de 2010 se le consideró en los Estados Unidos la octava película más taquillera de todos los tiempos. Con el intenso período que oscila entre 1902 y 1929, que incluye la Primera Guerra Mundial, la revolución rusa de 1917 y la guerra civil rusa, cuando el zar Nicolás II de Rusia y su familia fueron asesinados estableciéndose la Unión Soviética en 1922 como marco histórico, el argumento de la película arranca con la búsqueda que realiza el teniente general Yevgraf Andréyevich Zhivago de la hija ilegítima de su medio hermano, el poeta y médico Yuri Andréyevich Zhivago, y de su amante Larisa. Una amante, una esposa, tantas batallas y un proceso revolucionario que no entiende ni lee sino que juzga, asumiendo que es criticado, la novela no es lo que parece, es mejor. Tentadora lectura, refuerza la evocación en este delicioso performance la interpretación al piano que hace Carlos Urbaneja Silva, quien interpreta a Tchaikovsky, Scriabin y Racnmaninov, autores de la misma geografía. Imperdible. Actividad presencial con medidas estrictas de bioseguiridad, información e inscripción en eventosquintadeanauco@gmail.com. Teléfono: 0412.4262826. Quinta de Anauco, Avenida Panteón, frente al Hospital de Clínicas Caracas, San Bernardino, Caracas.

12:30pm. Rodada con Daniel Dehrs o la bici celebra al maromero de plata

El medallista olímpico venezolano, capaz de volar entre rampas y hacer que su bici tenga más gracia que la de la famosa escena de ET —el esfuerzo real de Daniel Dehrs no desafía a la fantasía, le gana—, habitué de las calles caraqueñas donde se entrenó es acompañado de sus seguidores —tal cual lo siguen— en esta jornada que celebra el vehículo ecologista y amable y sin duda a quien lo maneja con absoluta gracia y audacia. Plaza Miranda, Milennium, Los Dos Caminos, Municipio Sucre, Caracas

20, 21 y 22

10:00am a 6:00pm viernes y sábado; el domingo hasta mediodía. Haga su Agosto en Librería AGO

Espacio que, a través de los tantos libros, nuevos y para volver a leer, contiene todo: arte y revelaciones culinarias, recetas para el alma y crónicas periodísticas, clásicos de ficción con los cuales viajar a lugares y tiempos remotos y libros que son raíz como los de los autores del boom, poesía y rarezas así como las novedades de la editoriales locales que terquean, léase Bid&Co, Monroy, Eclepsidra, Dcir; el reencuentro también es una opción caraqueña y emocionante en la agenda en este lugar de tenacidades varias. Atendido por su propia dueña, Ago, que significa aguja en italiano, invita a leer para tejer, blindarnos en las circunstancias y curarnos en salud: da vitamina Sé. Con ofertas para que corra la tinta e imantar a los lectores, este viernes, sábado y mediodía del domingo también hay música en vivo no apenas para camaleones. Librería AGO, PB del edificio Cubagua, calle Newton (la que conduce a la Caurimare), a 50 metros del Metro y el Centro Polo, Colinas de Bello Monte, Municipio Baruta, Caracas.

21 y 22

10:00am. Cacao de origen propone una jornada achocolatada en Topotepuy que cierra un vuelo en globo con Jimmy Marull

Se trata de una experiencia celestial por donde quiera que se le mire. Tiene lugar en Topotepuy la IV Jornada Botánica del Cacao, con el cacao de Aragua y el café venezolano, amén de música, actividades infantiles y ¡el globo! como protagonistas. Durante dos días hay degustación del chocolate nuestro, el mejor del mundo —la frase rebasa el significado de consigna— y una aproximación a la historia reciente del producto, a los emprendedores que lo defienden como causa y bandera, y a las cepas que comienzan a florecer en el país así como alza vuelo la fantasía. Al término de las charlas coordinadas por María Fernanda Di Giacobbe, la reina, con que se celebra el cacao, su enseñoramiento y poder, la agenda que inicia en el caraqueño espacio verde se pone Verne. Jimmy Marull, instructor de vuelos en globos aerostáticos, conferencista, aviador, motivador de gerencia extrema, récord Guinness por su hazaña como piloto, cuando el 3 de diciembre de 1987 atravesó las entrañas del Autana en ultraliviano, autor del libro El Ángel de Jimmie que se presenta en la jornada y fundador de la escuela latinoamericana de vuelos aerostáticos hace una demostración con los presentes que ascienden a la nubes y cambian su perspectiva. Agenda de catas, degustaciones, charlas y demás actividades en el IG de Topotepuy

7:00pm. Alfabeto del mundo: un espacio radial sabatino (bis el domingo a las 5:00pm) donde quedan a la vista los vínculos que traza la cultura de la A a la Z

Espacio dedicado a la cultura y sus circunstancias, repasa en el capítulo de hoy las iniciativas culturales. Los invitados son María Alejandra Bello y Melissa Nahmens, amigas lectoras y periodistas que decidieron convertir su pasión en portal donde interactuar con público, informar de las novedades y hallazgos de la literatura, hacer entrevistas a los autores y dejar registro del febril —es su naturaleza— mundo de la palabra. Página con lectoría que rebasa las fronteras y se ha convertido en referente, Bello y Nahmens desmienten que la gente no lea. Bis el domingo. Unión Radio Cultural, la 90.3FM

8, 15 y 22

11:00am. La solidaridad entre arte, vino y amigos

Para ayudar a dos oenegés que atienden las necesidades alimentarias de los niños de escasos recursos, Acción por Venezuela y a Latam Fundation, se proponen diversos patrocinantes convocar a las almas solidarias a esta jornada en la que degustas y haces tu propia obra de arte entre panas, y con el pago de la entrada colaboras con el prójimo. Sigue a @accionvzla para mayor información. 

7 y 21

10:00am a 1:00pm. Dibujar para pensar o no dar el trazo a torcer

Un microtaller a cielo abierto tiene lugar en ese espacio gratísimo que es la Quinta de Anauco. Dirigido a jóvenes y adultos, serán dos sesiones para la aproximación a esta forma expresiva que carece de barreras idiomáticas y posee una inmediatez única para la transmisión de ideas, mensajes, contenidos. Forma de comunicación que implica reflexión y análisis tanto para quien hace el trazo como para quién lo mira, el dibujo es también libertad. Luis Franco, artista plástico y licenciado en Artes por el Instituto Universitario de Estudios Superiores Armando Reverón, y catedrático de la UCAB y Uneartes, será el guía en este proceso de aprender a no dar el trazo a torcer. Más información en eventosquintadeanauco@gmail.com

21

8:30am a 12:00m. Jornada de reciclaje en Baruta o la ecología es vida, no malgaste nada

Todo lo que empaca aquello que consume téngalo a buen resguardo para llevarlo hoy a reciclar: cartón, papel, vidrio (solo botellas), plástico y ropa usada en buen estado. Dele el mejor destino, no lo deseche, sea ambientalista, por su vida, y llévelo a los siguientes puntos: Concha Acústica de Bello Monte; Plaza de Cumbres de Curumo; Polideportivo de Santa Paula; avenida Río de Janeiro de Las Mercedes; Parque Morichal, de Prados del Este; la sede de Asoplacer, en la urbanización El Placer; avenida José María Vargas, junto a la sede del Colegio de Médicos en Santa Fe; y Bulevar de El Cafetal, diagonal a la sede del automercado Plazas, a 50 metros de Hidrocapital. Todos reverdeceremos.

11:00am a 5:30pm. Exposición y exhibición de modelismo

Es la segunda edición de esta ocurrencia: los modelistas se vuelven a reunir en para mostrar sus obras: las construcciones en miniatura que reproducen máquinas, sobre todo medios de transporte: aviación, naval, ferroviario. ¿Quién no adora ver un trencito avanzando en medio de tus sueños o un avioncito dando vueltas sobre tu cabeza? Modelos estáticos o a control se trata de un arte de sutilezas y vuelo imaginativo para la contemplación. Plaza de Los Palos Grandes, 3ra Avenida, entre 2da y 3ra Transversal, Los Palos Grandes, Chacao, Caracas.

11:00am. Inauguración de la exposición La Ruina Invisible del artista Leonardo Almao

Sobre este proyecto expositivo, que viene a cuento en tiempos en que la modernidad es reliquia, el patrimonio duda, los árboles transitoriedad, y la cultura y la civilidad suposiciones efímeras, cuando la ciudad se levanta entre vítores y se derrumba o la derrumban sin contemplaciones, casas, hábitos, referentes, servicios, locales —que también caduque lo fugaz— el investigador Manuel Vázquez-Ortega @manuuvo expresa: “Como colectividad, encontramos en paisajes, edificios y monumentos las formas de materializar nuestras experiencias y emociones producidas por el intercambio social, en los que un grupo determinado de individuos se reconocen a sí mismos a través de los recuerdos de un pasado en común. Sin embargo, mientras al rededor del mundo vemos caer estatuas y arder monumentos en miras a un futuro de nuevos discursos, en Venezuela habitamos las ruinas de nuestros recuerdos compartidos, pasados y gloriosos a través de su desvanecimiento”. Así, en La Ruina Invisible, el artista Leonardo Almao (@leonardoalmao) hace un recorrido a través de memorias encontradas, creado desde la fascinación del autor por el archivo, el hallazgo y el fragmento. En su nueva revisión de fotografías y objetos, la ausencia, el borramiento y la desaparición de la estatuaria nacional se convierte en un tema de cavilación sobre un otrora de imágenes monumentales, insertadas en un presente irreversible que nos exige enfrentarlos”. Si el viaje les resulta atractivo, vale la pena la excepción e ir hasta Carabobo. Invitan los Espacios de Cacao Cultura. Nautilus Jardín Gourmet, Urbanización Carabobo, Avenida Bolívar Norte con Calle 148. Valencia.

11:30am. Antonia en Cine Ideas de Babel

El próximo Cine Encuentro Fundación Margot Benacerraf, organizado por la Fundación Audiovisual Margot Benacerraf, Ideas de Babel y Trasnocho Cultural, gira en torno a la cinta holandesa Antonia, de María Peters, ahora mismo disponible en la plataforma de Netflix bajo el título Antonia, una sinfonía. Tras ver el filme, tiene lugar el foro virtual que promete enjundia: participan Diana Arismendi, compositora, profesora de la Simón y directora de Cultura de esa casa de estudios; la directora de orquesta Glass Marcano y Alfonso Molina, crítico de cine, cabeza de Ideas de Babel y expresidente de la Cinemateca Nacional, y modera el sociólogo Trino Márquez. Los interesados en participar pueden inscribirse —de forma gratuita y desde cualquier lugar del mundo— a través de www.trasnochocultural.com 

20

12:00m, Alonso Moleiro en Crónicas Crónicas, una visión del país y del mundo, aborda el tema talibán

Crisis en Afganistán: contexto y sus circunstancias es el nombre que el periodista y analista político de mirada cáustica que otea hacia los lados sin perder el foco conversa de este tema sensible para media humanidad, si no toda, por su cuenta de IG, a la vez que Efecto Cocuyo y Tal Cual. En vivo a mediodía, puede escucharse el bis el domingo a las 2:00pm. Oír.  

19

5:30pm. Los vecinos le ofrecen asiento a los precandidatos

Omar Villalba, de Un Nuevo Tiempo, y José Gregorio Goyo González, de Voluntad Popular, conversan con la comunidad de Cumbres de Curumo sobre sus aspiraciones, las de estos y aquellos, ganar para buscar soluciones a los problemas más relevantes o apoyos a iniciativas de vecinos según lo que saben y han diagnosticado. Los vecinos a su vez hablan de lo que les plazca y les dicen lo que les parece de cada uno y de sus promesas. Plaza Principal de Cumbres de Curumo, Baruta, Caracas.

7:00pm. Taima. Tributo a The Cure

Cantar y no cejar. La gente de Curetaje, la música como evocación, interpreta los temas de The Cure y en el homenaje a la banda británica de rock formada en 1976 también le rinden honores a la irreverencia. Música en vivo que se define como rock alternativo independiente —y postpunk—, la puesta en escena, definitivamente electrizante —vale todo zarandeo— tiene lugar en la Planta Baja del Centro Comercial Plaza La Boyera, Avenida Principal, La Boyera, Baruta, Caracas.

18

Rescatemos la Casa Azul, belleza venezolana en Falcón

El compositor y ejecutante de la guitarra Aquiles Báez está en campaña pero no para una alcaldía: está buscando reunir fondos para restaurar la casa de su mamá, la famosa Casa Azul, que está en pésimas condiciones debido a un voraz incendio que destruyó cerca del 60% de la infraestructura. Claro que las autoridades ven para San Felipe y que los presupuestos como las instituciones mismas están mermados, y que la desidia, y que (“el estado, que debería ser garante de esta pieza histórica que está en el área patrimonial de Coro y la Vela, no ha hecho nada”) La belleza y la memoria deben resguardarse. La arquitectura que nos narra debe permanecer de pie. Recurre entonces a un gofunding, cuyo enlace es https://www.gofundme.com/f/rescatemos-la-casa-azul?utm_campaign=p_cp+share-sheet&utm_medium=chat&utm_source= Escribir a Aquiles Báez a baquiles@gmail.com   

1958: Se publica Lolita, de Vladimir Nabokov

Obra polémica que narra la relación incestuosa y transgresora entre el padrastro que queda, por fin, felizmente viudo, y la hijastra adolescente de 14 que encuentra en la seducción una forma de poder, la historia será lleva al cine, al debate, a la cima, al catálogo de los arquetipos.    

1936: Durante la Guerra Civil hace 85 años es asesinado por el Bando Nacional Federico García Lorca.

Error de errores matar al inocente, pena que puso sangre, la suya, la que tanto invocó en bodas y tantos versos, en la tierra y en la poesía, el dramaturgo, músico, dibujante y poeta granadino con más influencia y popularidad en la lengua española del siglo xx fue asesinado un mes después de la asonada que encendió la mecha de la guerra civil. El crimen fue en Granada, escrito por Antonio Machado en 1937, es aun estremecimiento 85 años después: El pelotón de verdugos No osó mirarle la cara Todos cerraron los ojos Rezaron ¡ni dios te salva! Muerto cayó Federico Sangre en la frente y plomo en las entrañas Que fue en Granada el crimen —sabed pobre Granada— En su Granada. Deseoso de vivir en la llamada Residencia de Estudiantes, institución que entonces era un hervidero de neuronas, genios y escritores, Albert Einstein, John Maynard Keynes y Marie Curie junto a Luis Buñuel, Rafael Alberti y Salvador Dalí, consiguió hacerse espacio y huir del tedio cultural provinciano. El autor de Bodas de sangre, Yerma, Poeta en Nueva York, Así que pasen cinco años, Doña Rosita la soltera, La casa de Bernarda Alba, Romancero gitano es alma inmortal con el latido intacto, también un cuerpo sin traza: en 2009, en cumplimiento de la ley para la recuperación de la memoria histórica suscrita por Rodríguez Zapatero se abrió la fosa donde supuestamente estaban sus restos: estaba vacía. Pero que todos sepan que no he muerto Que hay un establo de oro en mis labios Que soy el pequeño amigo del viento oeste Que soy la sombra inmensa de mis lágrimas

1492: en España se publica la primera edición de la Gramática de la lengua castellana, de Antonio de Nebrija.

Viva la lengua, 350 años años después de la hazaña que lidera Cristóbal Colón ese mismo año, 1492, y conecta las orillas de allá con estas, en 1847, el venezolano Andrés Bello escribirá otra Gramática, casi un tratado filosófico, que estremece y revitaliza el castellano.

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3:30pm, Caracas, Miami, New York, Santiago; 2:30pm, Bogotá, Lima, Ciudad de México; 4:30pm, Buenos Aires. Presentación del poemario Memorias del agua

Trabajo de Jacinto Fombona Iribarren hijo y nieto de viajeros, “procedente del país de Suramérica más expuesto a la apertura del mundo, desde la vasta amplitud del Caribe que es el verdadero nombre de Venezuela”, en Memorias del agua “es el agua negra de la noche la que ha perdido sus colores o los custodia, ocultos con el mayor de los celos y aún así es visible, lo que esta poesía nos allega”, lee entre líneas Luis Gerardo Mármol. “Es el agua de las visiones nocturnas, los sueños, ya inquietantes, ya pacificadores por premonición o melancolía, verdaderos (y por tanto proféticos) o engañosos, la que aquí nos revela su memoria”. Mármol añade: “Y entonces, con el súbito relámpago de una garza demorada en las aguas anochecidas, cruz blanca, cada color del alma se recuerda o va revelándose, con el verde olvidado del otoño como fondo ineludible”. Evento virtual que sucede en zoom (https://bit.ly/3ikxixu), presenta este nuevo trabajo de Fombona. De Georgina Dopico son las palabras que bautizan el poemario; lo publica el sello de la inquebrantable Eclepsidra; y promueve la Poeteca.

1956. Los 65 de la Sala Mendoza

La Fundación Sala Mendoza se crea por iniciativa de Luisa Rodríguez de Mendoza y Eugenio Mendoza, interesados en legarle al país un espacio para “formar, difundir, promover y proyectar las artes visuales, sus artistas, sus manifestaciones, sus fundamentos teóricos, sus vínculos con el resto de las artes, sus dialécticas y transmutaciones”. Con una Sala donde se ha expuesto, debatido y construido vínculos así como se han reafirmado las libertades y valorado los sueños, se celebra con talleres, exposiciones y sendos diplomados de arte, nacional y latinoamericano, el tiempo transcurrido, con ilusión de lo bueno que vendrá. “Comprometidos con nuestra labor y con las mismas ganas de trabajar a favor de la cultura de nuestro país, de cada artista, pensador, coleccionista, curador, gestor y productor cultural”, invitan a visitarlos en la Unimet.

1923: Nace el color como vibración, nace Carlos Cruz Diez

De La Pastora, el gran creador caraqueño no demora en enfocarse en lo suyo. La fascinación por el color tiene fecha infantil: se desvela su vocación cuando ve con asombro el impacto de la luz al reflejarse en el vidrio, específicamente en las botellas de la pequeña fábrica de gaseosas que monta su padre. No pasará mucho tiempo para empezar a investigar sobre aquello que le intriga: “el azul junto al rojo no es el mismo azul al lado del amarillo”. El color, verá, tiene autonomía de la forma, del tiempo, del espacio y será una suerte de vibración o efecto que perdurará en las retinas como flotando. Creando emociones inasibles que él convertirá en arte, esas “rayitas” de tonos contrastándose, engarzándose y cruzándose durante sus últimos 50 años devendrán emoción, temblor, estremecimiento que, genio goloso, elevará a dimensiones insospechadas creando en fachadas monumentales bardas imaginarias con el prisma. Hará arcoíris a escala urbana en países y Caracas contendrá su ingenio en las butacas del salón Simón Bolívar del Centro de Acción Social por la Música o el mural en las riberas del Guaire, ay, a punto de despintarse. En París dirá que lamenta que los mosaicos del aeropuerto de Maiquetía, donde los pies que se van del país fotografían sus pasos sobre la huella de Cruz Diez, sean una suerte de temático adiós a color. www.cruz-diez.com

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3:30pm. Caracas y Miami;  4:30pm. Buenos Aires; 9:30pm. Madrid. Presentación del poemario Todo que ver, de María Dolores Ara

La autora, investigadora y profesora escribe desde lo hondo, con vocación por lo lúdico y la ironía, con cierto desgarro y pasión por la palabra. Temas como el amor y la cotidianidad, valga la redundancia, los respira con ritmo y desparpajada elegancia. Su más reciente trabajo conmueve y convoca a los que adoran sentir de manera medular. Publicación que hornean Pasión País y PublicArte Digital, presentan el poemario par de aristócratas del verbo: Eleonora Requena y Joaquín Marta Sosa. Vía zoom, escribir al correo forospasionpais@gmail.com para la inscripción. Redes: @pasionpaisve, @madoloresara. El libro se consigue en versión digital e impresa a través de Amazon.com y https://www.amazon.com/dp/B09BTJTH9F/ref=cm_sw_em_r_mt_dp_RN8Y QCGYDNEHCDZB54PH  

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9:00am. Los miércoles y/o sábados se hace camino con Surcuito: un paseo por las nubes

Programa para enamorarnos de lo verde que todavía somos y en la clorofila que debemos venerar, limpiarnos el alma y reconocer en las especies que vuelan, cada miércoles y también los sábados, según los grupos que se den cita, estos recorridos guiados por expertos en botánica y ecología nos aproximan al bosque nuboso del sureste de la ciudad donde la neblina, la temperatura y la humedad, y el silencio de sonidos urbanos borrado por trinos y cantos de pájaros nos conmueven y proponen ser más ambientalistas. Se comienza en Topotepuy, ese espacio verde mimado por los Phelps que todo caraqueño ama: María Fernanda Di Giacobbe, chef estrella y reina venezolana del cacao, recibe con devoción y una propuesta gastronómica deliciosa para desayunar (sí, además de café hay chocolate). Aperados con bastones de bambúes, el grupo prosigue la experiencia con una caminata por senderos donde se filtra sin escándalos la luz: unos cinco kilómetros (3 horas) hasta la Quinta Samambaya donde recibe Jesús Enrique Churry Méndez con un almuerzo sano y delicioso (chocolate de nuevo para el cierre: allí se siembra). Sorpresas mediante, no sólo quita el aliento la bandada eléctrica de colibríes: Luis Julio Toro, a lo mejor en el grupo de caminantes, puede estar y decidirse a tocar flauta en aquel escenario de malangas enormes y árboles misteriosos. Seguir a Samambaya en IG.

11:00am. Elisa Silva habla de La Palomera, El Guaire y Caracas (ciudad completa) en Radio Comunidad

Arquitecta premiada, promotora de la integración urbana y pensadora de las posibilidades de la ciudad que puede superar su etapa de archipiélago para convertirse en unidad consensuada que aprovecha sus diferencias, Elisa Silva y su oficina creativa, Enlace Arquitectura, adelanta diferentes programas que promueven la ciudadanía caraqueña así como es quien lleva el nombre del país en la bienal de arquitectura de Venecia con una maqueta/obra de arte que representa La Palomera, barrio modelo de Baruta donde la vida se reconstruye en la calle, la plaza rescatada, los vínculos vecinales, las orquídeas, el prejuicio por vencer. De lo tanto que hace y tenemos que hacer conversa con Nery Sánchez en su espacio que transmite www.radiocomunidad.com      

Hora: 9:00pm Caracas, Santiago y Miami; 6:00pm, Los Ángeles; 8:00pm, Ciudad de México y Bogotá; 10:00pm, Buenos Aires. A 2.50 la Cuba libre, el cabaret ahora interactivo, en la sala de tu casa, o tu cama

Original del dramaturgo y actor Ibrahím Guerra, y diseñada para la plataforma de zoom por Luis Fernández, director, actor y productor teatral, esta pieza demoledora que por entre las patas de las mesas y las piernas de las mujeres desviste a la sociedad y lastima los ojos que ven las penas, a los que se les chorrea el rímel, no deja de decirnos, de hurgar en las carencias y dejar constancia de la pequeñez en las zalemas. “Confesional de mujeres”, actúan Coraima Torres, Beatriz Vázquez, Ana Beatriz Osorio, Abril Screiber, Corinna Camero, Mirtha Pérez y Mimí Lazo como La Caimana. En vivo, ingresar a: https://www.mimilazo.net/events/a-2-50-la-cubalibre-2-2?utm_campaign=dd83cb89-9615-47a8-a02d-36a974e05f05&utm_source=so&utm_medium=mail&cid=59f927a2-1a6e-4a25-9452-3dddf09d80d6

1805. Bolívar jura liberar a Venezuela

Maravillado ante las ruinas de Roma —“la civilización que ha soplado del oriente ha mostrado aquí todas sus fases, mas en cuanto a resolver el gran problema del hombre en libertad parece que el despeje de esa incógnita no ha de verificarse sino en el Nuevo Mundo”—, e impelido por un impulso emancipador y de construcción del escenario propio, en el Monte Sacro —para algunos historiadores fue en el Monte Palatino, y para otros, en el Monte Aventino—, al lado de su maestro Simón Rodríguez, Simón Bolívar, a los 22 —ya es huérfano y viudo—, jura “delante de usted, juro por el Dios de mis padres, juro por ellos, juro por mi honor y juro por mi patria que no daré descanso a mi brazo ni reposo a mi alma hasta que haya roto las cadenas que nos oprimen por voluntad del poder español”.

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3:00pm. Tertulia con Caracas de fondo: Ciudad, política y espacio público

El arquitecto, autor y exprofesor de la Simón Enrique Larrañaga; el arquitecto, profesor y jefe del departamento de diseño arquitectura y artes plásticas de la Simón, Franco Micucci; la politóloga y líder del colectivo bueno Sampablera por Caracas, Daniela Petinnari, participan en este encuentro organizado por Aeris que moderan Argenis Suarez y Carlos Arellano y nos conduce a conocer más la ciudad, sus relaciones, expectativas y entender la democracia: ella reina en el espacio público y nace en la polis. Participar vía zoom: ID 313 688 4684, código de acceso: Faunaire.

1928. Nace Orlando Araujo.

Vida y obra de temperamento cambiante la suya, según el escritor Gabriel Jiménez Emán, Araujo irá desde el más elevado rigor crítico hasta la poesía más desenfadada, escrita en las servilletas de los bares. “Es una de las figuras literarias más versátiles del siglo XX”. Lengua y creación en la obra de Rómulo Gallegos es la tesis que impresionaría al propio autor arquetipal de Doña Bárbara. “El temperamento frenético de Orlando Araujo le lleva a escribir algunos de los mejores relatos de nuestro país y de sus crónicas más brillantes”, lo disecciona Jiménez Emán. Ganador del prestigioso concurso de cuentos de El Nacional, suscribirá La palabra estéril (sobre Manuel Díaz Rodríguez), La obra literaria de Enrique Bernardo Núñez, Narrativa venezolana contemporánea, Contrapunteo entre la vida y la muerte: ensayo sobre la poesía de Alberto Arvelo Torrealba. Asimismo, cuentos memorables: Manuel Vicente pata caliente, El niño que llegó hasta el sol y sus obras maestras Compañero de viaje y Barimas son los ríos, el tabaco y el viento. El profesor aun no ha terminado la clase.

1926.  Feliz cumple, Margot Benacerraf

Digamos que aunque estudia Filosofía y Letras en la Central colabora en varias revistas literarias, gana el Premio Panamericano con un ensayo y escribió una pieza de teatro también galardonada por el Departamento de Drama de la Universidad de Columbia en Nueva York, su foco, su pasión, lo que la encumbra es el cine. Su filmografía es casi lánguida pero celebérrima: Reverón, un documental que conquistó laureles tanto en el patio como en Europa —tuvo excelente acogida en el Festival de Berlín (junio de l953) y en el Festival de Edimburgo (agosto de l953) — y Araya, narración poética —que no le digan documental dice siempre— que la catapulta. Obra de arte que registra los afanes de los trabajadores de las salinas de Sucre, se alza con el Premio de la Comisión Superior Técnica y el Premio de la Crítica Internacional en el XII Festival de Cannes de 1959 (compartido ex aequo con Hiroshima, mon amour de Alain Resnais). Además conquistó menciones especiales en los Festivales Internacionales de Locarno, Moscú y Venecia, y fue escogida como una de las 5 mejores películas en la historia del cine latinoamericano según la Retrospectiva Latin American Visions (A Half Century of Latinoamerican Cinema 1930-1988), del Neighbordhood Film/Video Project of Philadelphia. Fundadora de la Cinemateca Nacional de Venezuela, el Ateneo de Caracas inauguró, en su sede de Los Caobos, una sala de cine de Arte y Ensayo con su nombre y ella tiene una fundación con su nombre desde donde ama más todavía el cine. Diego Arroyo Gil escribió un libro en el que retrata su saga con minuciosidad y belleza. Felices 95, doña Margot.  

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9:30am a 1:00pm. Taller de paisajismo o pistas para recalcar la belleza

En Topotepuy, ese espacio que contiene la belleza por donde quiera que se le mire, ese oasis caraqueño que los Phelps cultivaron con devoción, Lorenzo Ilija orienta a los cultores del verde y sus posibilidades estéticas a sembrar en sus territorios y macetas y de qué manera según las formas, volúmenes y colores de las especies botánicas y las condiciones de cada una: las que requieren sombra, las que precisas luz, las que se enredan entre sí, las que “necesitan espacio”. Información en info@topotepuy.com  

5:00pm. Negociaciones por la democracia venezolana en Ciudad de México

El escepticismo debería tener que ver solo con el contrincante, feroz y desalmado, los demócratas van de nuevo con el cántaro a la fuente pensando en que —aunque no hay agua, entre otras carencias— ojalá se rompa y se pueda limpiar el paso de plomo del opresor. La persistencia, valor en política y en todo, queda demostrada. La desesperanza a desterrarla: pésima opción. El sentarse a hablar con sordos es una manera, una, de promover otra vez la democracia desdeñada y que tenemos en el ADN los que la buscamos hambrientos en sus propias formas; y no implica abandonar otras formas de lucha. Ojalá los empoderados solitarios quieran desprenderse de la silla, boya a la que están asidos con la fiebre del que zozobra. Acabaron con la plata y echaron a reír pero les puede salir el tiro por la culata.

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3:00pm. Creemos, Alianza Ciudadana y Transparencia Venezuela analizan la migración y la corrupción en el contexto del Covid

Los ciudadanos, las fundaciones que arriman el hombro a la vida, por ahora amenazada y enclenque, y la sociedad civil toda proponen una conversación sobre las circunstancias: en tiempos de pandemia cómo salir adelante, que para algunos es salir y no voltear la vista atrás, aun sitiados por las alcabalas de la corrupción que está en las puertas, ventanas, pasillos de la realidad y tan vinculada a cada acción que prefiere los márgenes de la extinta institucionalidad como a cada gesto de la cotidianidad. A propósito de la diáspora, vernos como país y hacer un paneo sobre las circunstancias que complican el ya bastante doloroso asunto del dejar el país y distorsionan los derechos y el deber ser. Se calculan en 6 millones los venezolanos con mapa y maleta, ay. Ponentes: Norma Ferrer, coordinadora de la asistencia legal anticorrupción de Transparencia Venezuela. Redes de la nueva Creemos: www.creemosalianzaciudadana.org, @creemosaliancac. Unirse al zoom a través de este enlace: https://us06web.oom.us/meeting/register/tZ0sdO-uqT8uGtYClb9xmuyOgkN0oPF-xm8w 

4:00pm. Tres visiones en torno a Alfredo Armas Alfonzo

El escritor venezolano, insigne cuentista e intelectual de prolija obra es contado, interpretado, revisado por un panel linajudo que ve su trabajo y su vida al trasluz: el profesor y crítico literario Carlos Sandoval ofrece su punto de mira sobre el Armas narrador; Edda Armas, poeta y editora, habla del creador y del padre; Cristina Guzmán hace referencia a su vida cultural, Armas como promotor. Tertulia que honra la memoria del premiado y trascendente pensador, a propósito del centenario de su nacimiento (12 de agosto de 1921, en Clarines) este zoom comprometido con la palabra es de libre acceso, desde el código: ID: 8313582 3405. A mediodía, en Circuito Éxitos, 99.9FM. (Ver nota en USO HORARIO del día 6 de agosto).

5:00pm. Coral Lombana, cuenta y canta en zoom

Puede ser que la ingeniería le haya dado andamiaje a su lucidez; pero es sabia porque vibra espléndida tanto en registros altos como en bajos; por cómo suena; porque su garganta privilegiada surte de chocolate dulce y espeso su paisaje emocional. Coral Lombana, cada vez más cantante, y cada vez mejor, reconstruye su trayectoria en este encuentro vía zoom con los de La Guayaba de Pascal Ensamble Literario, gente que promueve la palabra y el arte de la conversación. Caraqueña de voz envolvente que interpreta con sensualidad todos los géneros, bossa nova, jazz, joropo, bolero ¡aguinaldos!, llena el ciberespacio cantando y contando su trayectoria, inclúyase su tránsito por Brasil, sus discos grabados, sus presentaciones en distintos teatros de Caracas  y el mundo, su pasión por la música, su salero. Presentación de Elsy Manzanares, para oír la tertulia hacer clic en este enlace: https://youtu.be/odKMvRyrp4g  

5:00pm. Foro Hatillano: Seguridad jurídica y violación de Derechos Humanos en Venezuela: una visión humana y una visión legal

Tema para desmenuzar, entender a fondo para repudiar su ignorancia, asumir como carta fundamental, el de los Derechos Humanos y la seguridad jurídica como garantes de la convivencia ciudadana, conversan en el encuentro No. 216 del Foro Hatillano Omar Mora Tosta, abogado especialista en ciencias penales y criminológicas, defensor en DDHH y experto en derecho penal militar, y Freddy Guevara, “el papá de Freddy”, emprendedor, profesor y consultor gerencial. Modera Gorka Carnevali, director del Foro. Para acceder, ingresar al siguiente enlace: https://chat.whatsapp.com/Kvb1K7N6lx188XXlLpSWAj Más información en las redes: @forohatillano

6:00pm. Foro sobre la región y sus circunstancias: Cuba, Nicaragua y Venezuela: una sola y ardua lucha

Aitana Poey, de Cuba; Marlon Caldera, de Nicaragua; y María Fernanda Huizi, de Venezuela conversan sobre formas de resistencia, política, tenacidad, dolores comunes y articulación. En tiempos de modelos vencidos y de corruptelas y represión como expresiones arcaicas y perversas en pleno desarrollo, los panelistas analizan la realidad, las posibilidades, lo necesario y acaso aproximen formas de organización entre los que se ven en el espejo. Moderado el foro por la embajadora María Teresa Romero, para participar en el zoom basta con solicitar la inscripción en el correo embajada.gtvzla@gmail.com  

8:00pm. La ciudad parece dormida, pero no (la noche tiene un ojo abierto)

En San Luis, urbanización baruteña modélica en organización ciudadana y habitada por vecinos fajados y cultores del reencuentro en la plaza, la panadería, la sala acondicionada para reuniones, la montaña que es respiro de los caminantes o el parque donde pronto podrán reanudarse los cineforos al aire libre tan celebérrimos —apoyados por Gran Cine y su generosidad proyectaron películas de culto y novedades en cartelera, con invitados de lujo para el análisis allí a cielo abierto, como The Father o Congo Mirador, pero deben reformular el programa que siempre fue gratuito—, esta vez se dan una larga serenata: zona habitada por amantes de la música, micrófono en mano, anuncian un recital de temas retro para sacudir ternuras. La alegría como astucia.

1911. Nace Mario Moreno Cantinflas

Mario Fortino Alfonso Moreno Reyes Esquivel Guízar, talentoso actor, productor, guionista y comediante mexicano de la Época de Oro del cine azteca, radiografía con inteligencia, chispa, ironía y todo su cuerpo la realidad y sus circunstancias, el amor, las injusticias y las contradicciones sociales. Será su decir tan peculiar —aparentemente de atrás para adelante— que, para denotar lo aparentemente absurdo será aprobado por las autoridades de la lengua española el vocablo cantinflérico. Mimo de buen rollo y centenares de exitosas películas en su haber —entre otras, El  bolero de Raquel, Si yo fuera diputado, Ahí está el detalle, El barrendero y La vuelta al mundo en 80 días, por la cual ganó un Globo de Oro al Mejor Actor—, el exlimpiabotas, exmandadero, excartero, exmecanógrafo, extaxista, exboxeador y hasta extorero será icono de la sabiduría popular y un insoslayable del imaginario latinoamericano y sorprendentemente un conservador en política. Bigotitos aparte, no es audaz reconocerlo en la liga de Chaplin.   

1827. Muere William Blake, poeta, músico, grabador y pintor inglés

Considerado un tanto lunático por sus contemporáneos —su esposa habría dicho que no lo veía mucho porque vivía “en el paraíso”—, el artista de estados alternativos, ora melancólicos ora místicos, pudo acaso experimentar algún episodio psicótico, pero es que se da por cierto que una imaginación vívida, la que a él le permitiría ver más allá de lo detectable a los ojos, puede hacer confundir, a quienes la tienen, la realidad con la fantasía, que es lo que pensaban los contemporáneos de Blake que era lo que le ocurría. Lo cierto es que incomprendido y hasta apartado, el tiempo ha transcurrido a su favor, como le ocurriría a Van Gogh. Poeta favorito del perverso que funda la secreta y maligna Sociedad Blake en El Mentalista, los guionistas de la teleserie policial harían tal guiño poético para darle hondura a Red Jhon, misterioso personaje solo revelado al final de la saga; el que mueve los poderosos hilos de esa cofradía criminal cuyos miembros se reconocen entre sí repitiendo un verso del autor tan elogiado por Borges: Tigre! ¡Tigre!...

Día del disco de vinilo

La tecnología no ha logrado hacer olvidar a varias generaciones el placer de escuchar música extraída de un disco de vinilo o acetato, y la rutina previa: colocarlo en el vetusto tocadiscos, poner la aguja que leerá la música en el surco deseado y esperar unos segundos a oír lo anhelado, no sin antes, en la espera, reconocer en la cuenta regresiva ese sonido de bombos y platillos que remeda la dicha de unas cotufas saltando.   

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Taller de cuentos para jóvenes lectores con Beatriz Alicia García

Ahora vía online, la poeta y profesora Beatriz Alicia García se propone consolidar principios de escritura a través de nociones teóricas sobre el cuento, la lectura y comentarios de textos de grandes escritores como fuentes de sabiduría, así como con la práctica de la escritura y posterior corrección de textos de los participantes. Para adolescentes que aman la palabra o pueden enamorarse de ella, la idea es descubrir las posibilidades y giros del lenguaje como asombro, revelación, sutileza, impacto, emoción, arte. Inscripciones e información a través del correo librealbedriotalleres@gmail.com Información @librealbedrioagencia

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1803. Manuelita salva a Bolívar

Sus enemigos pensaron, con razón, que el mejor escenario sería el baile de disfraces que se organizaba en la capital: Bogotá. Todos con antifaces, todos ocultos, la fiesta sería el contexto ideal para la traición. Simón Bolívar no tendría un pelo de tonto pero el que fuera buen bailarín, y seguro no lo consideró, facilitaba los acontecimientos: no habría problema a la hora de identificarlo. Ah, pero Manuela Saenz, la amante, pudo no solo detectar lo que se gestaba sino detener el ardid a tiempo. Por salvarlo de la muerte en el atentado que no tuvo lugar la llamarían desde entonces la libertadora del Libertador.

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5:00pm. Tuitazo para exigir una vacunación pronta

Mientras la vacuna rusa, la sputnik, se congeló y no se vislumbra la segunda dosis ni por asomo, la china llega por cuenta gotas a los brazos de los desesperados venezolanos que, interesados como nadie en conseguir alguna forma de protección, en vista de las circunstancias adversas del sistema de salud vernáculo, hasta han viajado a Colombia y a Brasil a inmunizarse; y los que han podido llegar más lejos lo han hecho en Estados Unidos (el país ha inyectado a propios y ajenos con una bien desplegada generosidad, en el trance en que la ciencia intenta superar la realidad tan desbordante, desquiciante y mutante). El personal médico venezolano, con tantas bajas en sus filas como para encender las alarmas en medio mundo, exige cuidado y soluciones, y así como como la población más vulnerable, ancianos y personas con condiciones especiales de salud preexistentes, clama por este también escaso paliativo. Un tuitazo organizado por los que más temen —todos: el miedo es muy inclusivo— reclama ¡vacunas ya! Qué difícil cuando no se respetan los derechos. Qué drama cuando no se respeta la vida.

1909. Muere Francisco Lazo Martí

El médico y poeta, apenas de 40, muere en una vieja casona de Maiquetía. Representante del romanticismo más nativista, disocia y contrapone la vida dulce del campo con la supuestamente corrompida de la ciudad. Lenguaje literario con estampas bucólicas, se servirá para hablar de la vida y la muerte de los elementos autóctonos.

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9:00am a 1:00pm. Gaitas del Claret o cada colegio contiene futuro

En tiempos de aulas universitarias desvencijadas o de salones de clases de escuelas públicas vacías de alumnos y materiales, los estudiantes de este colegio católico ubicado en el Alto Hatillo, llenos eso sí de ganas de país y poniendo las bardas en remojo, organizan este evento profondos de la causa que son y quieren: mientras cantan gaitas en agosto, por qué no, los que compran entradas para el bingo/desayuno disfrutan de las áreas verdes

4:00pm. Estreno en YouTube de la Misa en Sí Menor de Johann Sebastian Bach

Grabada en 2011 en la sala Ríos Reyna del Complejo Cultural Teresa Carreño, esta obra monumental que interpretan en espectacular puesta en escena la Schola Cantorum de Venezuela, el Coro Sinfónico Metropolitano, la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar, y los solistas Mariana Ortiz, Betsy Pérez, Adriana Portales, Luis Gabriel Cabrera y Álvaro Carrillo, bajo la dirección de la celebérrima María Guinand, es ahora emocionante presentación para aplaudir en los mares virtuales, vía YouTube. Para escuchar estas “páginas magistrales” que nos ha legado el genio Johann Sebastian Bach (fue compositor, organista, clavecinista, director de orquesta, violinista, violagambista, maestro de capilla, cantor y profesor del período barroco), acceder al sitio www.La-Schola.org. Y seguir por instagram a @La_Schola

Día del orgasmo femenino hay, ay, ahí

Propuesta en el calendario que asombra a algunos y atrae a todos, la fecha celebra el placer sexual y el derecho a sentir ese cosquilleo total que se desencadena en la intimidad de la vulva o estalla en la algarroba ubicada como broche en la comisura superior de la sonrisa vertical, recorre los muslos y eriza la piel mientras aumenta el flujo de sangre, oxigena el cerebro y mejora nuestra salud cardíaca. Ese estallido que es delicia espléndida y detiene la pensadera y el tiempo. Ese abrir de diques que desagua emociones y provoca pasmos gracias a los miles de nervios que se activan en la vagina y alrededores, y los tantos que se apiñan en el clítoris, luego de la estimulación física, a veces solo visual. El orgasmo, asombro de psiquiatras, letra de un bolero y Meca eterna de los amantes que no siempre se alcanza, es por otra parte añoranza eterna y dolor per sé para aquellas a las que les resulta imposible experimentarlo. Placer de placeres, hoy toca y cabe también alzar la voz contra la ablación, acto bárbaro y de violencia de género y de todo tipo que hiere y atenta contra la libertad, la salud, la dignidad y hasta la vida de alrededor de 200 millones de mujeres en la suma que no se detiene. Barbaridad que persiste en Benim, Burkina Faso, Camerún, Chad, Costa de Marfil, Egipto, los Emiratos Árabes Unidos tiopía, Eritrea, Gambia, Ghana, Guinea, Guinea-Bissau, la India, Indonesia, Israel, Kenya, Liberia, Mali, Mauritania, Níger, Nigeria, Omán, Palestina, República Centroafricana, República Democrática del Congo, República Unida de Tanzania, Senegal, Sierra Leona, Somalia, Sri Lanka, Sudan, Tojo, Uganda, Yemen, Yubuti, Zambia, Malasia, Pakistán y algunas comunidades de Colombia, según enumera una nota de la BBC de Londres ¿cómo es que siga siendo el clímax un acto heroico y no erótico para tantas? Día para la celebración de ese corrientazo gozoso, el deseo es que sea convocado como expresión libérrima y, en empatía con las víctimas de esta infame mutilación que cercena el derecho a sentir, que se oiga hoy y siempre un coro de ayes y suspiros dichosos. Como dice Joaquín Sabina: hay que ser feliz aunque sea por joder.

1931. Se funda el Ateneo de Caracas, referente cultural poco apreciado por las dictaduras

Espacio concebido como escenario para el debate de las ideas y la creación, el Ateneo de Caracas comienza a ser referente de la causa republicana desde que la voluntad de un grupo de mujeres comprometidas con los cambios políticos necesarios y los anhelos de democracia, comienzan a reunirse convocadas por la música Luisa Elena Paisano. Institución que tiene una historia de resistencia, y deberá confrontar no una dictadura ni dos —enfrentará la del patriarca y su largo otoño, la de aquél que se robó las elecciones de 1952, y la siguiente—, se constituye de manera formal el 8 de agosto de 1931, entre las esquinas de Marrón a Cují. La siguiente sede será en Altagracia, en la casa de Andrés Bello para luego anclarse en donde creció e hizo historia, al lado del Teresa Carreño. Hasta que en agosto de 2009 el teniente coronel mandó a parar y desalojó del espacio a su gente e intentó borronear la historia. Quedaron vacíos y solos la Librería del Ateneo, salas de presentaciones, la Galerías Los Espacios Cálidos. Quedan en veremos los Festivales de Teatro y cine, congresos y conciertos. Tuvieron que mudarse a la quinta La Colina de La Salle: allí guapea Vilma Ramia, su presidenta, que asegura que llegaron a ser 93 Ateneos en todo el país, quedan dos, uno el de Caracas.

1918. Nace en Barbacoas Simón Díaz,  un artista que nos reúne

La carrera artística de Simón Narciso Díaz Márquez comenzó de manera fortuita: en una fiesta en la plaza de Barbacoas (antes pueblo de Guárico, ahora del estado Aragua) el famosísimo venezolano que se alzará, entre otros galardones, con el Grammy Latino, debe sustituir al cantante del conjunto que no llega y ha mantenido en suspenso a la esperada celebración del pueblo. Contratado para cuidar los instrumentos, el llanero acepta el reto aun cuando no se sabe todas las letras y a una le incorpora un divertido tarareo que el público sigue. Mágico sería el momento que productores y sellos discográficos comenzaron a pelearse por el carismático intérprete que entonces se mudará a Caracas, será protagonista en la comedia que narra las aventuras de un llanero tratando de entender los códigos de vida urbana de la capital en La quinta de Simón y pegará temas de géneros comerciales de los que luego se arrepentirá, como aquel de las gaitas de las locas. Hasta que se enfoca en la tonada y entonces el compositor y también conductor de tele —es el querido tío Simón— y caricaturista alcanzará niveles de maravilla y se volverá el consentido del país. Será en adelante el artista genuino y referencial cuyas míticas canciones querrán cantar Natalia Lafourcade, Gilberto Santa Rosa, Plácido Domingo, Celia Cruz, Armando Manzanero, Rubén Blades, Oscar de León: solo Caballo viejo rebasa 400 versiones: hasta en árabe se ha interpretado. No se queda atrás la Tonada de Luna Llena: en versión de Caetano Veloso es un sueño. Gabriela Montero tiene un disco joya con Simón. Celebramos su vida fecunda y su música que es río; él, la garza mora que le dará siempre tierno combate.

1897. El ingeniero Ricardo Zuloaga enciende la luz de Caracas

Entra en funcionamiento la planta eléctrica que iluminará por primera vez a Caracas, inauguración a la que asistió Joaquín Crespo, el presidente de la república; ya tenía luz Valencia que se jactaba desde 1888 de ser la segunda ciudad iluminada de América del Sur. Tan distinta la sombría realidad ahora: la luz no sucede sino la oscuridad. Apagones que mantienen al país en vilo, recurrentes y luengos, a media marcha, en Caracas la luminaria pública que funciona permanece encendida de día y apagada de noche; como una forma redundante de crisis, falta de sustentabilidad, susto, inseguridad. Menos gente en las calles, más establecimientos cerrados, el comercio paralizado, a los que deberían asumir la solución del drama no se les prende el bombillo, como si no tuvieran vela en este entierro. Y si se les ve en la tele, único territorio que frecuentan, no es para inaugurar nada, o dar explicaciones; solo tal vez para responsabilizar de nuevo a los tuqueques —entrenados en el imperio— que podrían haberse comido un cable.

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10:00am a 1:00pm. Serpientes: cómo reconocer cuál es cual. Curso en el Museo del Transporte

Oscar Karaha Villanueva, miembro del equipo de instructores del Cemac, ofrece una charla sobre las culebras criollas y sus características. La idea es conocerlas para poder tener tiempo de actuar y cómo hacerlo si es venenosa, o como regresarlas a hábitat si de una boa que no envenena se trata. El taller dará pistas específicas sobre escamas cefálicas, caudales y cubcaudales de las víboras, lugares de mayor accidentalidad, costumbres como muda, fosa loreal, dentición, mordedura versus edema, potencia del veneno, cantidad a neutralizar, y claro: cómo son las venenosas y qué hacer en caso de accidente. Inscripciones vía Whatsapp: +584123224726. La charla tiene lugar en el Hangar Ventilado de la sede del Museo de Transporte. Cupo solo para 30, las medidas de bioseguridad son estrictas. Avenida Francisco de Miranda, junto al Parque del Este, frente a la estación de Metro Parque Miranda, Caracas.

7:00pm. Alfabeto del mundo: un espacio radial sabatino (bis el domingo a las 5:00pm) donde quedan a la vista los vínculos que traza la cultura de la A a la Z

Un programa que se transmite por Unión Radio Cultural, la 90.3FM, dedicado a la cultura y sus circunstancias, e invita a reflexionar sobre ella, este sábado mezcla el hecho cultural con el beisbol, tan incrustado en los pliegues de la idiosincrasia. Con la participación de Mari Montes, periodista experta en el deporte que tiene lugar en un diamante y cuyos puntos a favor pueden ser sinónimo de arepas, si son nueve las entradas ganadas por un equipo, también es invitado Guillermo Aveledo Coll, egresado de la Central summa cum laude en Ciencias Políticas, profesor en la Escuela de Estudios Liberales de la Universidad Metropolitana, y a quien la Academia de la Historia le publicó su tesis de grado Pro Religione et Patria: República y Religión en la crisis de la Sociedad Colonial 1810-1835. Conversan en lo profundo sobre las metáforas y eventos atravesados por el deporte en la sociedad, en la cotidianidad, en el punto de mira de los ciudadanos. O de cómo avanzamos. O nos ponchamos. O soñamos celebrar en el home. Son anfitriones Sashenka García y el escritor, profesor y director de la poeteca Ricardo Ramírez Requena. Puede escucharse el programa, también, por el canal de YouTUbe Mundo UR. “El programa toma el nombre del poemario de Eugenio Montejo, y esa resonancia caribeña, tropical, terrenal, centrada en el cuerpo, en los sentidos en la memoria”, dice Ramírez Requena, que de todo aquello se hace voz. “Ojalá pueda ser una forma de resistencia”, dice Sashenka García. “De reencuentro”. En medio de tanto que cierra, un espacio que abre. Bis el domingo.

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1921-2021. Centenario de nacimiento de Alfredo Armas Alfonzo

Se da por cierto que en el país la poesía es una suerte de permanente floración; también la novela respira hondo: el cuento parece haberse enraizado per sé con ufanía. Devoción que deriva en calidad, entre los nombre nacionales celebérrimos despunta el del cuentista venezolano Alfredo Armas Alfonzo, encumbrado muy joven en los altares de los consagrados. Autor que se alza con gracia y fuerza telúrica que no excluyen, en la apariencia de naturalidad textual, ni por asomo, técnica, trabajo y madurez, el anzoateguiense nacido en Clarines se ubica en medio de la plaza del pueblo, convoca a los referentes mitológicos de la cotidianidad, le da voz al imaginario y sus fantasmas, y se hace identidad. Autor prolífico —entre los más de 50 libros publicados, valga citar Las palmeras salvajes, El osario de Dios, Los desiertos del ángel — que ejerció la crítica literaria, además de ser editor e historiador, también fue corresponsal de El Nacional en Oriente. “La patria es este dolor y este regocijo que tú sientes adentro, como si padecieras de nostalgia”. La suya que nos inspira.

1896. Nace en Cumaná Andrés Eloy Blanco, poeta de versos inocentes y político de alma democrática

Vida que parece vivida en un solo acto, como el Bolero de Ravel, de un tirón y es ascenso, y con sus pasiones haciendo sendos rizos, termina en el clímax, allí se trunca. Ya a los 18 no sólo ha publicado sus primeros poemas sino que ha estado preso por sus ideas y participar, corajudo que es, en manifestaciones juveniles. Recibido de abogado por la UCV, prosigue escribiendo y cosechando premios hasta que por su Canto a España, a los 27, conquista el certamen patrocinado por la Real Academia Española de la Lengua. También novelista (El amor no fue a los toros), de nuevo es puesto preso, pero no ceja, y no deja ni la tinta ni la política. Obsesiones que lo impelen y se imbrican, el autor de Palabreo de la loca Luz, Barco de Piedra, Coquivacoa, Las uvas del tiempo, Tierras que me oyeron, El río de las siete estrellas, en su carrera estelar como servidor público va de concejal a presidente de la Asamblea Nacional Constituyente (1946), circunstancia en la que ofrecerá un conmovedor discurso: El poeta y el pueblo. Ministro de Relaciones Exteriores, el poeta que acaba de publicar Giraluna y pide al pintor que aunque la virgen sea blanca pinte angelitos negros está en México por recomendaciones médicas, tras salvarse de un infarto casi fulminante. Cierra su vida intensa, de ternuras y convicciones, de manera dramática: muere a bordo de un automóvil que es chocado de manera violenta en las calles aztecas. Sus restos están en el Panteón Nacional.

La Sala Mendoza trae cine mexicano

El segundo ciclo de cine Carrete Fílmico Mexicano, organizado con la Embajada de México en Venezuela, incluye cuatro pelis que no veremos en el cine comercial y nos muestran, eso sí, porqué es tan premiado el cine azteca.  Devoción legendaria que tienen los latinos norteamericanos por el séptimo arte, estos son los títulos seleccionados: Workers, Sunú, Perdida y El viaje del cometa, realizaciones que disfrutaremos durante este mes, para cerrar con un cineforo junto a los especialistas Ocarina Castillo @ocacastillo y Fernando Aranguren, y el artista Eliseo Solís Mora @eliseosolismora. Para inscribirte envía un correo a extensionsalamendoza@gmail.com  y te haremos llegar el enlace. Redes de la embajada: @embamex.

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9:00am a 1:00pm. FarmaBaruta: un camión que trae remedios a precios menos caros

En esta ocasión el camión farmacia se estaciona en la intersección de la Avenida Caroní con Motatán, una cuadra más arriba del supermercado Unicasa, en Colinas de Bello Monte. Con precios que llaman solidarios y bajo el auspicio del concejo municipal de Baruta en efecto se encuentran algunos productos hasta cinco veces más económicos que en las farmacias establecidas. ¿Cómo lo hacen? Colinas de Bello Monte, Baruta, Caracas.

4:00pm. Conferencias FCU: 1821. Colombia, la España Liberal  Carabobo

La Fundación para la Cultura Urbana invita al sexto encuentro del ciclo de  2021 de conferencias FCU, esta con Gustavo Vaamonde como invitado. Historiador, abogado, individuo de número de la Academia Nacional de la Historia, profesor de la asignatura Teoría y Método de la Historia en la Escuela de Historia de la UCV y coordinador de la maestría de Historia de Venezuela Republicana de la UCV, es el autor de Oscuridad y confusión: el pueblo y la política venezolana del siglo XIX en las ideas de Antonio Guxmán Blanco; Los novadores de Caracas. La Suprema Junta de Gobierno de Venezuela 1810-1811 ; Diario de una rebelión: Venezuela, Hispanoamérica y España: 19 de abril de 1810 - 5 de julio de 1811; Remedios para atajar el mal: Venezuela 1730-1806. Trayectoria enjundiosa y autor prolijo, no queda duda de que Gustavo Vaamonde nos sacará de dudas (o nos sustituirá las anteriores por unas nuevas) y de que será enjundiosa esta tertulia en la que quedarán expuestos el pasado y nuestras raíces. Más información en el siguiente enlace: https://us06web.zoom.us/webinar/register/WN_uLVbURuQRg6mc_0GwbWt0g

4:30pm. Bautizo del libro digital No es cuento, es Historia, de Inés Quintero

Más de 100 microrrelatos que registran sucesos, retratan nuestras maneras y hacen foco en los rostros de personajes de la escena vernácula en apariencia menos protagónica que los héroes constituyen esta nueva publicación de la historiadora, miembro de número de la Academia Nacional de la Historia de Venezuela y profesora Inés Quintero. Autora que mezcla la rigurosidad de la investigación con su gracia de escritora —leer El ocaso de una estirpe, La conjura de los mantuanos, La criolla principal, El Ultimo Marqués, El fabricante de peinetas, Francisco de Miranda el hijo dela panadera— el libro que fue antes cápsulas radiales y piezas de Instagram hace un recorrido desmesurado que va desde el siglo XVIII hasta el XX. Presentación a cargo de José Grasso presidente ejecutivo de Banesco y del editor Sergio Dahbar, cierra con un diálogo entre el historiador Jesús Piñero e Inés Quintero. Libro que ingresa a la Biblioteca Digital Banesco, se descarga de manera gratuita. Ciudad Banesco, Avenida Río de Janeiro, Colinas de Bello Monte, Baruta, Caracas.

5:00pm. ¿Qué está pasando en La Vega? El párroco Alfredo Infante alza la voz al cielo

Territorio caraqueño de participación y no poca religiosidad, también espacio de confusión y drama, el Alfredo Infante, hombre de dios y valentías, da un panorama que nos permite no solo enterarnos y hacer foco en una parte de la ciudad sino que desde la fe hace el recuento de lo vivido. Jesuita que comulga con la creencia de que su trabajo comienza donde termina el asfalto, explica la violencia, la describe, y nos convoca a no solo rezar. Enlace para la acceder a la reunión: https://us02web.zoom.us/j/82013672464?pwd=K2R5WldXU0p1WkMzRDlhMHhpYWFLZz09 Código de acceso: 038321 Organiza Analítica.com  

5:00pm. El Foro Hatillano se detiene en la Ciudad Comunal

Tal vez, solo tal vez, Luis Miquilena, de estar vivo, diría con qué se come la ciudad comunal y tal vez, solo tal vez, tendría clara la respuesta: con dientes rotos, con empacho, con agriura, sin mantel, sin guarnición o acaso solo con eso. Arcaicas formas de organización diseñadas para la homogeneización de la cultura, del punto de vista, y de los sueños, y para el ejercicio del poder sin  mediaciones de instituciones que deben obviarse, es decir, el comandante mandonea al grupo que no chista, quizá aplaude, se trata de maneras de administración política que no conducen a la participación, no. Porque no es una construcción desde las bases o las organizaciones que regentan los asuntos cotidianos, no es democracia, no hay nosotros, es autoridad y punto: el poder emana de la bota única y va sobre todos. Pero es Juan Raffalli, abogado constitucional, profesor de derecho y político venezolano es el invitado a decir desde su consistencia y claridad de qué va este incómodo asunto.

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5:30pm. Preámbulo de Antonio López Ortega es página abierta en El Buscón

Narrador, ensayista, crítico, editor y reconocido promotor cultural venezolano, nacido en el estado Falcón, licenciado y maestro en Estudios Hispánicos por la Universidad de la Sorbona de París (1979-1985),  y ahora mismo anclado en España, el escritor Antonio López Ortega cuenta una historia corriente que tiene lugar en algún punto de la geografía nacional y sobre la cual la crítica ve un retrato al carbón del país todo, así como trazos biográficos del autor. De la mano de editorial Monroy, Preámbulo es presentado por el profesor e investigador Carlos Sandoval y el mismo autor que desde la otra orilla y vía ciberespacio cuenta y responde sobre esta aparición. Sala TAC, Trasnocho Cultural Centro Comercial Paseo Las Mercedes, Las Mercedes, Baruta, Caracas.

1901. Nace Louis Daniel Armstrong​​ tal vez el jazzista más popular de todos los tiempos

Negro risueño, boca grande con dientes blanquísimos, trompeta de rayos y centellas y él secándose el sudor con un pañuelo, el también cantante estadounidense del género que habitó, el jazz, Louis Amstrong será una de las figuras más carismáticas e innovadoras de la historia de la música. Voz ronca y espesa, el cantante de What a wonderful world y Hello Dolly habría sido tan revolucionario como Jimi Hendrix y un regular degustador de hierba. Es leyenda que, hacia 1953, coincidió con Richard Nixon en la pista de un aeropuerto. El entonces vicepresidente (que lo respetaba) cargó con una de sus maletas y le dirigió hacia la entrada de autoridades, evitando el paso por aduanas. “Sin saberlo”, como reseña El País de España, “Nixon había colado el contrabando de Armstrong”: una paquetico de cannabis. Visita Venezuela en más de una ocasión, pero nunca llegará al Hotel Tamanaco. Es otra leyenda urbana el que no fue allí aceptado como huésped por el color de su piel. Arrepentidos después los gerentes por la injusticia que habían cometido, y enterados de su siguiente visita lo mandan a buscar al aeropuerto para invitarlo a quedarse con ellos. Pero Amstrong habría pedido al conductor de la limosina que no, que gracias pero que lo dejaran en el Hotel Ávila. Campeando el racismo, la crítica, sin embargo, coincidirá con Miles Davis que tenía clara la inmensidad de Amstrong: “En la trompeta de jazz, no hay nada que no venga de Louis” (Nueva Orleans, Luisiana, 4.8.1901- New York 6.7.1971), trompeta que hace 50 años hizo silencio. Descansa en jazz.

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1943. Fundación del diario El Nacional; celebra los 78 con una suculenta edición

Actualmente dirigido por Miguel Henrique Otero, nieto e hijo de los fundadores del diario cuyo primer director fue el poeta Antonio Arráiz, El Nacional será desde el primer día bandera de libertad, medio plural a la vez que comprometido con las causas justas y un compendio de plumas creativas y con estirpe que han narrado de manera impecable y comprometida la diatriba cotidiana, las contradicciones y las esperanzas; ellas mismas hicieron historia. Valor patrimonial de Venezuela, el periódico será recurrente blanco de opresores y librará luchas contra las imposiciones de quienes asumen el poder como trinchera y para el ataque convencido de que la verdad es el mejor argumento. Forjado en la candela de las libertades que toca bregar, el periódico suspendió su edición impresa desde el 14 de diciembre de 2018. Tal vez regresen en su papel. Ni multas, ni avasallamientos logran, sin embargo, el anhelado chito dictatorial.

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Abiertas las inscripciones para el diplomado de Apreciación y Estudios Poéticos de La Poeteca

Luis Miguel Isava phd en Literatura Comparada (Emory University, Atlanta, EEUU) y profesor titular del Departamento de Lengua y Literatura de la USB, y Arturo Gutiérrez Plaza, poeta, ensayista y profesor universitario, magíster en Literatura Latinoamericana Contemporánea (Universidad Simón Bolívar) y PhD en Lenguas Romances y Literaturas (Universidad de Cincinnati) son el par de maestros linajudos que dictan el segundo trimestre del diplomado de Apreciación y Estudios Poéticos que organiza La Poeteca. Diplomado que integran tres trimestres académicos, tiene lugar vía zoom. Más información a través del correo: cursospoeteca@gmail.com  

1942. Nace en Perú la escritora chilena y universal Isabel Angélica Allende Llona

La escritora nacida en Perú donde su padre, primo hermano del político y líder de la izquierda chilena, Salvador Allende, desempeña funciones diplomáticas, deberá salir de su país, donde quizá imaginó que viviría siempre, cuando ese pariente asume la presidencia del país austral. La agitación y la inestabilidad de la revolución que está en marcha la ubica entonces en Venezuela, donde quien será la celebérrima autora de La casa de los espíritus, De amor y de sombras, Hija de la fortuna, Inés del alma mía, Paula, El zorro: comienza la leyenda, Eva luna, La isla bajo el mar, se inicia publicando en El Nacional textos con tono irónico, urbano, humano. Retraída y asombrada por la desmesura del paisaje y de la gente en el epicentro del trópico, entonces la luz refleja la rutilante pujanza, Isabel Allende dirá muchas veces en entregas de premios, en bautizos de sus exitosos libros (más de 74 millones de copias vendidas de sus obras traducidas a 42 idiomas dan cuenta del calibre de sus victorias), en simposios, en los tantos países que la invitan y donde le rinden tributos y otorgan honoris causa que Venezuela le abrió la mente, que aquí se hizo escritora y que lamenta la tragedia en que estamos sumidos. Intalada en Estados Unidos, la creadora de la fundación que defiende los derechos de mujeres y niñas, iniciativa por la que Barak Obama le entrega la medalla presidencial de la libertad, Isabel Allende es una voz que nos contiene. A la escritora de mayor proyección en español nuestro agradecimiento por escribir y por pensarnos. Feliz cumpleaños.

1884. Nace en Caracas Rómulo Gallegos, autor de arquetipos

El autor de Doña Bárbara, pieza fundamental que esquematiza las pulsiones antropológicas en pugna del devenir, civilización versus barbarie (aún sin resolver, aún sin aclararse si son), nace en la esquina caraqueña de Zamuro y lo bautizan con el nombre de Rómulo Ángel del Monte Carmelo Gallegos Greyre. Maestro insigne que se dedicará sin ambages a la literatura, el colaborador de El Cojo Ilustrado se consagra como escritor luego de suscribir varias novelas que registran su tiempo y todas se vuelven clásicos: Reinaldo Solar, La Trepadora, Pobre Negro, Tierra bajo los pies, Sobre la misma tierra, Brizna de paja en el viento, El forastero y la mítica Doña Bárbara que se hizo carne en María Félix, actriz que, más que interpretarlo, lo habitó. Luego de participar en la asonada de 1947 que da al traste con el gobierno del general Isaías Medina Angarita, Rómulo Gallegos es el candidato que enarbola la bandera del voto universal y secreto, y desde la plataforma adeca gana las elecciones con 80 por ciento de los votos en 1948; pero también es tumbado por conspiradores que lo expulsan del país por lo que debe el intelectual y político refugiarse en México. Allí, en el lobby de un hotel, reunido con productores de los estudios de cine Churubusco, ve a María Félix a lo lejos y dice con estupendo ojo que esa mujer debe ser su Doña Bárbara. No era la protagonista que iban a proponerle para la peli que la consagra pero termina siéndolo. Para siempre.

1492. Cristóbal Colón llega a Venezuela en su tercer viaje alrededor del mundo que se pone redondo

El almirante Cristóbal Colón parte el 30 de mayo desde Sanlúcar de Barrameda, provincia de Cádiz, en la que será la tercera expedición a occidente en busca de las Indias. Dos meses y tres días después llega a la futura Venezuela por la desembocadura del río Orinoco; llega a la Tierra de Gracia que le impacta por lo exultante. Sí: el mundo es redondo y tiene hojas enormes. Encuentro —encontronazo— de dos continentes, las diferencias de apreciación, formas de vida, cultura, idioma, religión, alimentación, paisaje, vestimentas y todo lo demás constituirán un proceso largo de descubrimiento mutuo, de fusión, de imposiciones, de guerras, de inevitable y delicioso mestizaje. Cristóbal Colón, aun objeto de rencores por las traumas de la visita que nos dispensa y nos incorpora a otras instancias vitales, no imaginaría jamás que el 12 de octubre de 2016 es decir que 518 años después de aquel histórico viaje, la estatua que reconoce su hazaña en la Plaza Venezuela de Caracas será objeto de ataques y desmanes más que simbólicos: lo ahorcan, le cortan la cabeza y lo arrastran por las calles del centro de la ciudad por ser el causante de todos los males nuestros. Visión miope del devenir, los bolivarianos gritarán en el español aprendido contra aquél que inspiró la tan bolivariana y mirandina Gran Colombia.

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Muere la periodista Rosana Ordóñez 

Trabajó en la OCI, en la oficina de prensa del IVIC y del Ministerio de la Juventud; también en El Nacional. Pero a la periodista de talante tan gentil como libertario, le dará fama su desempeño en Lo de hoy, espacio televisivo de la avasallada RCTV, cuyo guión hilaba el escritor Tomás Eloy Martínez. Un día dijo en cámaras que todo el mundo sabía: que el presidente tenía una amante. Una verdad como la del rey está desnudo que la sacó sin miramientos del espacio. No se arredró. Entaconada, comprometida, la vocación como santo y seña siguió bregando por los derechos de la profesión para la que tuvo una vocación a prueba. Se enfermó sin remedio hasta que salió de la escena. No volveremos a vernos en los ojos glaucos de aquella risueña colega.  

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